Picasso Ibero

Pablo Picasso, Woman with her Hands Clasped (study for“Les Demoiselles d’Avignon”), 1907. © Succession Picasso. VEGAP, Madrid, 2021. Photo: ©RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) – ©Mathieu Rabeau. Male Head, 1st century BCE, Museo Arqueológico Nacional. Inv. 7505. Photo: Ángel Martínez Levas

Pablo Picasso, Woman with her Hands Clasped (study for“Les Demoiselles d’Avignon”), 1907. © Succession Picasso. VEGAP, Madrid, 2021. Photo: ©RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) – ©Mathieu Rabeau.

Male Head, 1st century BCE, Museo Arqueológico Nacional. Inv. 7505. Photo: Ángel Martínez Levas

PICASSO IBERO, on at the Cento Botín in Santander until early September, is the first exhibition to explore the influence of ancient Iberian art on the work of Pablo Picassio. With more than 200 works, the exhibition has been organised with Musée national Picasso-Paris, and reflects on how the discovery of the ancient and “primitive” culture of the Spanish peninsula contributed to the artist’s sense of identity and artistic language. Picasso discovered the art of this period at the Louvre in 1906, where works such as the 4th century BCE “Dama de Elche” were on display. This extarodinary limstone sculpture had bought a few years earlier by a French archaeologist from the owner of the land in south-eastern Spain where the work had been found. (It was eventually returned to Spain in 1941 and is now housed in Madrid’s Museo Arqueológico Nacional.) Having seen these works, Picasso spent several months working on various preparatory drawings, sculptures and paintings directly inspired by monumental sculptures in stone and small ex-voto pieces in bronze from the same period. The exhibition includes works spanning the entire course of Picasso’s life and shows that he continued to be interested in the art of Iberian Spain until the very end.

La Dama de Elche (the Lady of Elche), 4th century BCE, limestone, Madrid, Museo Arqueológical Nacional.

La Dama de Elche (the Lady of Elche), 4th century BCE, limestone, Madrid, Museo Arqueológical Nacional.




PICASSO IBERO ofrece al visitante, a través de un centenar de obras, un panorama completo del trabajo del artista desde su periodo protocubista hasta sus últimos años, al tiempo que examina el fértil diálogo que va desde el período «ibero», del que sigue los desarrollos determinantes que llevaron a Picasso del período rosa a una selección de obras del año 1908, hasta las obras en las que resuenan -formal o conceptualmente- los grandes temas, características y prácticas del arte ibero, siendo estas últimas las que nos llevan hacia sus últimos años de creación y que incluyen una inmensa variedad de técnicas y gestos artísticos.

Se trata, además, de la primera vez que se reúnen en una exposición tal número de piezas arqueológicas para, a través de ellas, descubrir la diversidad del arte ibero valiéndose tanto de esculturas de piedra de gran formato, como de objetos culturales de bronce y cerámica pintada.

La presentación de esas obras se relaciona con Picasso, ilustrando las numerosas conexiones existentes.

Las piezas de arte ibero expuestas proceden de las colecciones del Museo Arqueológico Nacional de Madrid, así como de los museos de Jaén, Albacete, Elche, Valencia, Córdoba, Teruel, La Alcudia, Alcoy, Alicante o Carmona; también del Musée du Louvre y de la Universidad Bordeaux Montaigne.

Esta exposición también cuenta con importantes préstamos de obras de Picasso procedentes del Musée national Picasso-Paris, de la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA), del Museo Picasso Málaga, del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, del Musée national d’art moderne-Centre Pompidou y de prestadores privados.

Con esta muestra, el Centro Botín mantiene su apuesta por investigar y profundizar en aspectos menos conocidos del proceso creativo de un gran maestro del arte moderno, como ya se hizo en exposiciones anteriores de Joan Miró o Alexander Calder, lo cual resulta enriquecedor y nos permite observar y disfrutar del arte desde una nueva perspectiva.

 

Nicola Jennings